Indiana Jones y el reino de la calavera de cristal

Director: Steven Spielberg.
Reparto: Harrison Ford, Cate Blanchett, Karen Allen, Shia LaBeouf.
Género: Aventura, acción.
Año: 2008

Crítica:

En esta nueva entrega de las aventnuras de Indiana Jones nos traslada a una década después que las aneriores. Nos encontramos a finales de los años cincuenta, en inmersos en la guerra fria, con un Indy (bastate) más mayor, centrado en su vida de profesor. El cambio temporal provoca también un cambio de enemigo, ya que en esta aventura no son los nazis los que persiguen al héroe, sino los rusos.

Esta nueva aventura, como las buenas ensaladas, tiene de todo: diversos misterios de la historia (lineas de Nazca, el área 51, el Dorado,...), fenómenos paranormales, amor, sorpresas, mucha acción y un ritmo frenético en el que cuando parece que los personajes han salido de una, se encuentran de lleno metidos en otra. Además de un puñado de chistes malos y escenas desagradables (aunque siempre con un toque divertido) tan característicos de la saga.

Steven Spielberg (E.T., el extraterrestre, La lista de Schindler entre otras muchas sin olvidarnos de las anteriores entregas de Indiana Jones) en la dirección y George Lucas (¿a alguien le suena Stars Wars?) en el guión volvieron a formar un tándem que es sinónimo de exito que unidos a Harrison Ford (Blade Runner, Air Force One, el avión del presidente, además de las primeras de Star Wars y el resto de Indiana Jones) completan el trío que tan buenos resultados dío en las anteriores películas.

Cate Blanchett (El Aviador, Babel) interpreta a una militar rusa con poderes mentales obsesionada con conseguir "el poder" del que ella cree que Indy es la llave. Karen Allen (Indiana Jones en busca del arca perdida, La tormenta perfecta) al igual que Harrison Ford, repite en el personaje que ya interpretara en una entrega anterior y, su hijo en la ficción, Shia LaBeouf (Transformers, Constantine) hace del típico rocker rebelde y chulo de la época, con sorpresa final.

En definitiva, que aunque Harrison Ford este mayor, luzca tripita y ponga cara de cansado cada vez que se tiene que pelear con alguien y Karen Allen también este mayor (han pasado 27 años desde la primera entrega) y conduzca como una abuelita aunque sea a toda velocidad al borde de un desfiladero, la película está llena de sorpresas y mantiene un ritmo trepidante. No me cabe duda que hará pasar un buen rato a los amantes del género. Además se agradece que sigan manteniendo los mismos actores porque sería muy difícil imaginarse a otro actor empuñando el látigo que tantos buenos momentos nos regaló.

Nota: 7/10

Persepolis

Director: Vincent Paronnaud, Marjane Satrapi.
Género: Animación, drama
Año: 2007

Crítica:

Marjane Satrapi es una niña iraní que crece en el convulso y revolucionario Irán a caballo entre las decadas de los 70 y 80. Hasta que sus padres decide enviarla a Viena, donde continua su viaje por la adolescencia/juventud en un entorno extraño y a veces hostil, hasta que decide regresar a su pais natal.

El film te lleva arriba y abajo con las idas y venidas de la protagonista mezclando momentos de risa, provocados por la franqueza e inocencia de la mente de una niña, con otros momentos de tristeza extrayendo lo peor de las personas, los perjuicios, los fanatismos (religiosos o no),.. En la pelicula se tratan temas como la familia, raíces, sociedad, pertenencia al grupo, religión, política, historia,... si tuvierta que definir el tema con una palabra, diría que trata de la vida.

La pelicula esta basada en la novela gráfica (y autobiográfica) del mismo nombre de Marjane Satrapi, que colabora en la dirección de la misma. A falta de leer el libro, cosa que no dudaré en hacer una vez vista la película, esta respeta la estética del comic, adaptándolo a la gran pantalla y dándole un toque novedoso y atractivo al dibujo de trazo sencillo de la artista, jugando con los colores y el blanco y negro aderezado con algo de música de la época. Acompañando en la dirección está Vincent Paronnaud, que según el IMDB es un dibujante de comics francés conocido por su humor negro y que para el cine sólo ha colaborado en un par de cortos.

Para terminar decir que es de lo mejor que he visto últimamente y que, quizás por el hecho de vivir en otro país, me he visto reflejado en la película en muchos aspectos.

NOTA: 9/10

Iron Man

Director: John Favereau.
Reparto: Robert Downey Jr., Terrence Howard, Jeff Bridges, Gwyneth Paltrow.
Género: Superhéroes.
Año: 2008

Crítica:

Tony Stark es un hombre joven, rico, con exito, mujeriego,... que posée una empresa puntera de fabricación de armas. Pero un desgraciado incidente le abre los ojos ante la destrucción y el daño que ese armamento puede engendrar, provocandole un rechazo a su propio negocio. Para intentar de compensar el mal que halla podido causar decide construirse un traje lleno de gadgets bélicos para dar su merecido a los malos.

Antes de continuar quiero aclarar que no he leído ninguno de los comics de Iron Man y que desconozco la historia que en ellos se cuenta.

La película trae la historia hasta nuestros días, utilizando de fonde conflictos y lugares de plena actualidad. A esto le añade la aparición de tecnología futurista que probablemente guste a los tecnófilos, pero que a mi me parece demasiado irreal, pero en una cinta de superhéroes, el realismo probablemente no sea una de las cosas en que las público exija fidelidad.

El director (Elf) tiene una larga experiencia en Hollywood como director, productor y sobre todo como áctor, donde ha trabajado principalmente para la televisión. Además interpreta en este film a Hogan, el chófer de Tony Stark. Robert Downey Jr interpreta (Zodiac, Gothika) a Tony Stark, personaje que también interpretará en la segunda entrega de Hulk (El increíble Hulk). El reparto continua con unos secundarios de lujo como son Terrence Howard (Despierto), Jeff Bridges (El gran Lebowsky) haciendo de malo y la oscarizada Gwyneth Paltrow (Shakespeare in Love) que es de largo lo mejor, haciendo de "la chica".

En definitiva, una película mas del género, que podría haber dado mas de sí por personaje y por reparto, a la que le falta historia y un malo de verdad a la que salvan (un poco) los efectos especiales.

Nota: 5/10

Flashbacks of a Fool

Director: Baillie Walsh.
Reparto: Daniel Craig, Harry Eden.
Genero: Drama.
Año: 2008

Crítica:

La película trata la vida de una estrella de cine venida a menos, que sólo encuentra refugio en las mujeres, las drogas y el alcohol. Motivado por la muerte de un antiguo amigo el protagonista recuerda algunos pasajes de su juventud en lso años 70 que cambiaron su vida y la de las personas que le rodeaban.

Baillie Walsh, con amplia experiencia en el mundo de los vídeos musicales, es el director y guionista de una historia sin gancho aderezada por escenas de sexo que no vienen a cuento, en la que el último James Bond, Daniel Craig (Casino Royale, Munich), luce cuerpo y chulería en un papel que que parece hecho a su medida y en el que no esta del todo mal. Harry Eden (Peter Pan) hace del protagonista en su juventud, sin mucha gracia.

Por destacar algo, el largometraje cuenta con unas localizaciones muy bellas en la costa británica. Con un David Bowie muy presente en la banda sonora, el film sonsaca alguna que otra sonrisa y algún buen recuerdo con una curiosa y ambigua estética de los 70.

Nota: 3/10

21 Black Jack

Director: Robert Luketic.
Reparto: Jim Sturgess, Kevin Spacey, Kate Bosworth.
Genero: Thriller.
Año: 2008

Crítica:

21 Black Jack es una de esas películas de ritmo trepidante donde no paran de pasar cosas y todo puede cambiar en la siguiente escena. A mi me recordaba en este aspecto a Ocean's Eleven.

Cuenta la historia de un brillante estudiante del M.I.T. (Instituto Tecnológico de Massachusetts) y que no tiene dinero suficiente para cumplir su sueño de estudiar Medicina en Harvard. Gracias a sus grandes dotes para las matemáticas es captado por un profesor para entrar en un grupo de estudiantes que tienen un método para vencer al Black Jack (la versión anglosajona de las siete y media) y se dedican a ir a Las Vegas todos los fines de semana para reventar los casinos.

Dirigida por Robert Luketic (Una rubia muy legal) cuenta con el privilegio de tener al siempre genial Kevin Spacey (American Beauty, Sospechosos habituales) como profesor acompañado de Jim Sturgess (Las hermanas Bolena) en el personaje principal y Kate Bosworth (Superman returns).

En definitiva, se trata de una película muy entretenida, que se hace mejor si sabes jugar al Black Jack y tienes cierta afición a las matemáticas.

Nota: 7/10

Bollywood, el chico morenito de la clase

Hace unos dias fui al cine sin intención de ver nada concreto, así que saqué un tíquet para la siguiente película que empezara. La película en cuestion era Race.

Nunca había oido hablar de ella, ni visto ningún trailer, ni... esto no era ningún impedimento, incluso daba un aire de misterio a la peli, puede que fuera un film alternativo europeo fuera de los grandes circuitos comerciales o algo así.

Llego a mi butaca, escojo mi sitio y empieza la peli. El comienzo fue grotesco. Un tipo a toda velocidad en un deportivo, hasta que se topa con un camión que transporta tuberías o algo similar. El coche pita y intenta adelantar pero no puede. De pronto se rompe la cuerda que sujeta la carga y esta cae al suelo. Entonces cuando el coche choca con la tubería, rompiendo todas las reglas de la lógica, la física y el buen gusto, hace un salto expectacular con triple tirabuzón por encima del camión para estrellarse contra el suelo. Entonces musica, imagenes como flashes, chicas guapas y chicos fuertecitos (en el buen sentido de la palabra), curiosamente todos ellos muy bronceados.

La pelicula se centra en el apasionante (no para mi) mundo de las carreras de caballos, la gente con pasta, fiestas pijas y todo ese rollo. A eso le sumas que la historia estaba mayormente contada por una voz en off y que los personajes solo decían una frase de vez en cuando en un idioma raro con algunas palabras parecidas al inglés.

En menos de media hora estaba en la cola del cine para la siguiente pelicula que empezara que fue Never Back Down (si... fue un día duro) pero eso es otra historia.

De todos modos dejo la promesa de que algún día vere una película de Bollywood entera.

Son of Rambow

Director: Garth Jennings
Reparto: Bill Milner, Will Poulter
Genero: Comedia.
Año: 2007

Critica:

Tierna película sobre la amistad de dos niños al principio de la década de los 80. Will, que proviene de una familia que pertenece a una secta ultrareligiosa, es un niño con una gran imaginación, sumergido la mayor parte del tiempo en sus dibujos, queda impresionado al ver la película de Rambo. Así que el y su amigo Carter, el chico malo de la clase, deciden grabar su propia secuela.

La historia ensalza los valores de la amistad, la lealtad,... mezclados con la vida diaria de un colegio y la tarea, no siempre fácil, de ser un niño. La estetica de los 80 mezclada con los dibujos de Will da un toque muy original a la pelicula y en la banda sonora puedes escuchar los típicos temas de la epoca (en ese sentido no han sido nada originales). Los actores desconocidos estan bastante bien en sus papeles y el director y guionista (Guía del autoestopista galáctico) hace notar su paso por el mundo de los videos musicales con una riqueza visual muy cuidada y llena de pequeños detalles.

Nota: 7/10